Overview

Das Ziel dieser Studie war es, die Entwicklung der Theaterwerke von David Hare und David Rabe zu untersuchen, wobei der Schwerpunkt auf ihren wortgetreuen Stücken lag, um zu einem Verständnis ihres Erfolgs als Dramatiker des populären Widerstands in Großbritannien und den USA in der zweiten Hälfte des letzten Jahrhunderts und im ersten Jahrzehnt des 21. Jahrhunderts zu gelangen. Die Popularität von Rabe und Hare bei einem Großteil des Publikums trotz der pessimistischen und systemkritischen Themen ihrer Stücke lässt sich vor allem auf einen Faktor zurückführen: Sie sind in der Lage, mit nur wenigen einzigartigen, ausdrucksstarken und einfühlsamen Figuren eine Gruppe von Menschen, eine Regierung, ein Land oder sogar die ganze Welt zu charakterisieren. Der Hauptunterschied zwischen Rabe und Hare liegt vielleicht in der Beziehung zwischen Sprache und Selbst. In Hares Stücken werden die Figuren durch das definiert, was sie sagen. Die Sprache verleiht ihnen Selbstidentität und offenbart die meisten ihrer unbewussten Bedürfnisse. Für ihn erleichtert das sprachliche Mittel somit den Austausch von Gedanken und Gefühlen. Rabes Wahrnehmung der Sprache ist jedoch ganz anders. In seinen Stücken nutzen die Figuren den verbalen Austausch eher, um Emotionen und Ideen zu verbergen, als um sie zu offenbaren. Sie verwenden Sprache oft als Nebelwand, um ihr wahres Ich zu verbergen.

Full Product Details

9786206834151

Table of Contents

Reviews

Author Information

Tab Content 6

Countries Available