Overview

Celem niniejszego opracowania jest zbadanie ewolucji twórczości teatralnej Davida Hare'a i Davida Rabe'a, ze szczególnym uwzględnieniem ich sztuk opartych na doslownych cytatach, aby zrozumiec ich sukces jako autorów popularnych dramatów dysydenckich w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych w drugiej polowie ubieglego wieku i pierwszej dekadzie XXI wieku. Popularnośc Rabe'a i Hare'a wśród większości widzów, pomimo pesymistycznych i antyestablishmentowych tematów poruszanych w ich sztukach, można przypisac jednemu glównemu czynnikowi: potrafią oni przedstawic grupę ludzi, rząd, kraj, a nawet caly świat, używając tylko kilku wyjątkowych, elokwentnych i empatycznych postaci. Byc może glówna różnica między Rabe'em a Hare'em dotyczy relacji języka do jaźni. W sztukach Hare'a postacie definiowane są przez to, co mówią. Język nadaje im tożsamośc i ujawnia większośc ich podświadomych potrzeb. Dla niego narzędzie językowe ulatwia więc wymianę myśli i uczuc. Jednak postrzeganie języka przez Rabe'a jest zupelnie inne. W jego sztukach postacie używają slów raczej do ukrywania emocji i idei niż do ich ujawniania. Często wykorzystują język jako zaslonę dymną, aby ukryc swoje prawdziwe oblicze.

Full Product Details

9786206834199

Table of Contents

Reviews

Author Information

Tab Content 6

Countries Available